SCULPTURES: La mode. Les panneaux. Les silhouettes. Les bustes. - Fabienne CAMPELLI, Sculpteur, Créatrice

LES SCULPTURES

LA MODE

Au détour de mes recherches, j'ai rencontré le monde de la Haute couture et j'y ai vu un lien de parenté avec la sculpture. Les grands couturiers trouvent souvent dans l'art, le point de départ à leur créativité. Versace utilise la broderie pour exagérer les Madones byzantines, Balanciaga s'inspire de la renaissance italienne. Je vois dans la création du grand couturier une nourriture esthétique où je pousse la matière à concilier l'inconciliable: créer de la souplesse avec du rigide, de la mollesse avec du bois dur comme le fer, du mouvement avec du solide, de l'élégance avec du massif. A cela s'ajoute la couleur et c'est là que mon matériau m'épaule. L'orange du padouk, le noir intense de l'ébène, les variations veinées de l'if, les roses pleins de nuances du bois de rose sont comme des imprimés que je modèle au service de mes propres lignes. Mes modèles, que je dessine tous au préalable, s'ornent de chapeaux, de voiles, d'incrustations d'ébène, ou d'accessoires de jais...

Les couturiers poussent les frontières de l'acquis, ils sont pour moi l'exemple de ces créateurs capables de reconnaître les qualités de leurs aînés, capables d'exploiter les richesses de la tradition et du passé en y rajoutant leur personnalité, leur modernité, une réalité propre à leur siècle.

Mon matériau devient mon arme pour pousser les limites de la sculpture, jusqu'à ce qu'elle devienne pourquoi pas, autre chose.

Depuis 2005, année de ma première exposition sur le thème de la mode, je cherche constamment à améliorer, mes lignes. Si je pense élégance, en regardant les défilés de certains couturiers, je m'interroge sur la manière d'exprimer cette élégance, avec les richesses de mes matériaux.

La mondaine, if, rubané satiné, jais . 65 x 10 x 10 .

La mondaine autre angle de vue

Tout en projetant mes envies sur des images sculpturales, je commence par les visualiser par le dessin qui sera ma référence pour la réalisation de la sculpture. Le projet dessiné, peut dans certains cas évoluer pour optimiser les richesses des bois.

dessin préparatoire, "1900 " "1900"réalisée en if et incrustationd'ébène

LES PANNEAUX

Initialement baptisés " les idéopictogrammes", je suis revenue à une définition plus simple. Très " décoratif", ce travail se rapproche d'une écriture particulière. Même si la dichotomie du figuratif et de l'abstrait m'apparaît depuis longtemps comme une hérésie, il n'en demeure pas moins que les panneaux se passent de toute référence au réel. une intention poétique pourrait être le seul parti pris de ce travail qui, à l'origine prit forme dans le désarroi et la fatigue. J'ai tout d'abord joué à réveiller les rebus de travaux antérieurs, et comme une enfant j'ai agencé intuitivement le reste.

Même si la composition, l'équilibre des masses, le choix de volumes parfois très épais, l'harmonie des couleurs sont désormais les fondements de ces créations uniques, je m'attache à concerver le plus intact possible, la naïveté de leur origine.

Certains panneaux sont construits avec une douzaine d'essences différentes. Ni peintures, ni sculptures, les panneaux sont pour moi des poésies dont les mots restent à inventer.

arabesque, ébène, séquoia, 75 x 30

détail arabesque

Phénix, ébène, 60 x 80

Phénix détail

Phénix,détail

L'itinéraire fou, détail

Les royautés premières, 85 x 60, Loupe d'amboine, buis, tilleul

Détail les royautés premières

Le labyrhinte de des souvenirs, 66 x 66, gaiac, bois de rose

Détail, le labyrhinte des souvenirs

LES SILHOUETTES

Les silhouettes, formes élancées et musicales participent à mon désir de pousser les limites de mon matériau. La finesse des masses et l'utilisation du vide font que ces pièces existent aussi bien par l'extérieur ( l'espace) que par l'intérieur : l'espace s'infiltre à l'intérieur des formes.

Je les réalise essenciellement en ébène, la noirceur du bois accentue le découpage dans l'espace du volume. Mon souci est également de jouer avec les ombres que produisent ces silhouettes sur les murs, leur donnant un certain mystère.

Les perles de joies sont un jeu entre des courbes simples et fines, et une ou plusieurs sphères. La combinaison des deux éléments se déclinent largement, en divers équilibres que je trouve poétiques.

LES BUSTES

La figure humaine, fut dès mes débuts en sculpture, mon sujet favori. Le corps est une référence universelle, il parle directement à tout le monde. Je recherche dans les bustes la générosité, la sensualité. Les courbes, les rondeurs, les couleurs des bois et un ponçage extrême font de mes bustes de véritables invitations à la caresse, le désir d'affirmer et de confirmer que la sculpture se lit également avec les mains.